奈良美智的名字來自於他出生前因難產而去世的姊姊，母親為了紀念姊姊，便將她的名字「奈良美智子」中的「子」去除，然而這個名字也註定著奈良美智擁有一個沒有玩伴的童年。 和村上隆同屬「超扁平畫派」的藝術家，兩人私交甚篤，不過相對於村上隆那眾所週知的翻紅過程，我們對奈良美智的成名歷程都不太熟悉。 奈良美智的作品多給人一種顏色粉嫩、圓圓的、很可愛的印象，但他所描繪的人物，卻是有著失落感、幻滅感，有時斜眼甚至帶著冷淡目光。 奈良美智背後藏刀 不過在可愛的外表下，看似孤獨的感覺，卻讓許多人著迷，也得到世界的矚目。 據悉，奧斯卡最佳國際電影獎，原名奧斯卡「最佳外語片獎」，為奧斯卡獎中頒發給年度最佳非英語電影的獎項。
- 而「淚水」的汨汨水聲，若在展場安靜的狀態下就能聽見，也是展覽唯一會發出聲音的作品。
- 在2016年至2017年期间，日本当代艺术市场的成交量甚至超过香港。
- 2008年五月，村上隆的〈我的寂寞牛仔〉創下當時的銷售紀錄，以1516萬美元售出。
- 而奈良美智的大型作品《背後藏刀》在2019年香港蘇富比當代藝術拍賣中以1.95億港元（約新台幣7.6億）成交，打敗草間彌生、村上隆，讓他一舉成為日本最貴藝術家。
- 這幅畫作因創作年份正值奈良美智於德國求學、畫風轉變相當關鍵的一年，故有著特殊藝術價值。
可這卻在發生了震盪日本、甚至是全世界的災難——311大地震後有了轉變。 有人會將奈良美智歸類於「超扁平」藝術風格，可其實藝術家本人並不如此認為。 超扁平藝術風格的背後帶著對當今社會重視消費與膚淺大眾文化的批判，可奈良美智卻是就由筆下的創作展現自己的生命經驗。
奈良美智背後藏刀: 青年為何出走 藝術何以介入？ 從藝術文化「社區總體營造」到「青年村落文化行動」的地方觀察
日本生物炭的產業發展，走得比台灣早，應用大多圍繞著農業議題。 奈良美智背後藏刀 早期生物炭在台灣也嘗試往農業方向發展，然而台灣的農業規模相對較小，生物炭的發展效能相對受限。 如今，在生物炭以生態系跨域合作發展之後，在居家生活與綠建材等領域頗有成績，更有利基點從精緻化或高質化的角度與國際合作，這一點不但能與日本在技術面互補，對外輸出也更具優勢。 透過經濟部中小企業處的中介，與資策會的市調與媒合，生物炭跨域生態系與馬來西亞寵物用品第一品牌Pet World公司合作，將ReWood 寵物清潔用品銷售至馬來西亞。 ReWood 除了以線上平台推動生態系前進，也在看得見的實體場域，讓更多人體驗生物炭的魅力。
确实，这简单的人物造型，只要不是手特别残的人都能临摹个大概。 至於特展「全面禁止攝錄影」，除了是維護智慧財展權，還有一個原因是奈良美智希望讓觀眾能「好好沈浸在作品中」，如果有拍照的行為，勢必會影響觀展體驗，也無法專心沈浸於欣賞作品。 而《Miss Moonlight》和《Hazy 奈良美智背後藏刀 Humid Day》所在的展間，裡頭收錄的全都是奈良美智在311大地震發生後的作品。
奈良美智背後藏刀: 港蘇富比秋拍當代藝術晚拍，奈良美智的「背後藏刀」，在六位藏家經10分鐘激烈競投後以1.96億港元成交，為早前的藝術家拍賣紀錄近五倍。圖／蘇富比提供
拍賣市場近年在現當代藝術板塊，看重年輕世代充滿活力的收藏品味，今秋諸多拍賣公司都祭出奈良美智的作品，也一舉讓奈良美智躋下草間彌生，成為「最貴」的日本藝術家。 這幅畫創作於1995年，是奈良美智在德國求學時期的繪畫，那一年也是他畫風轉變的重要時分。 雖說早在2008年，這幅畫便已在佳士得香港拍賣會現身，不過在2020年拍賣會，〈溫室女孩〉卻又賣出當年價格的17倍以上，達到港幣103,115,000元，晉身奈良美智的次高價作品。
長時間執著於自身熱愛事物，並總是無懼於表達自己對社會議題的看法（奈良美智是著名的反核人士，且至今未曾在中國舉辦過官方展覽）；可能正是奈良美智能不間斷地對生命、環境共感，產生獨到且深刻的反思，進而轉化為一件又一件扣人心弦的藝術作品的最大潛在動能。 其中，繪畫可說是奈良美智最為人所知的創作媒介，也是他最熟悉的創作方式。 從素描、線條畫，到有著粉粉飽滿色彩的女孩肖像畫；奈良美智的繪畫作品乍看之下就像塗鴉插畫一樣簡單，但其中除了藏著他多年累積的繪畫功力，在一張張臉孔可愛背後的還有他對孤獨的詮釋。 1988年，奈良美智到了德國杜塞道夫，就讀杜塞道夫藝術學院（Kunstakademie Düsseldorf）。 起先他連一句德文也不會說，不過藝術成為最好的橋樑，同學們毫不介意語言的阻礙，反而努力理解他的繪畫作品，甚至還會替他在課堂中解釋作品的意義。 當時所結交的好友們，被奈良美智稱為「有如青梅竹馬的情誼」，至今仍保有聯絡。
奈良美智背後藏刀: 預期逾HK$5,000萬成交 香港勢破奈良美智拍賣紀錄
《背後藏刀》作於2000年，同時亦是奈良美智創作事業上的分水嶺，因此畫作對於他來說有一份格外的意義：在這一年，他結束了在德國十二年的生活回歸日本，自此創作路上就出現了明顯的轉變，改用大尺寸畫布，不斷創作以珠光底色的小女孩全身像，成為奈良美智的標誌創作。 尺寸近2米的《背後藏刀》在早前登上了 Sotheby’s 拍賣會，以四千萬港幣起標，最後以1.95億的天價成交，成交價錢亦超越了早前草間彌生的紀錄，令他成為了目前日本最「貴」的藝術家。 奈良美智近年於二級市場水漲船高，2019年上拍的壓克力創作〈背後藏刀〉領銜蘇富比當代藝術晚拍，以成交價1.95696億晉升億元俱樂部，榮登藝術家歷年拍賣成交紀錄寶座，為先前藝術家個人拍賣紀錄近5倍。 而根據蘇富比梅摩指數，奈良美智作品平均年複合收益率為14%，88.9%作品價值有所上揚。 不過對於拍賣頻獲高價，他曾向媒體表示：「比起個人藏家，我更希望能收藏在那種能讓大家都看見的地方。」並認為當熱門藝術家實在很辛苦，不太想要這樣的定位。
身為日本戰後第一代「鑰匙兒童」，奈良美智很早就學會如何與自己相處。 對奈良美智來說，孤獨是他能靜下心來檢視內心的時刻；在孤獨的狀態之中，他能除去雜念與迷惘，單純地為了創作的慾望而創作。 而「孤獨和疏離感，是我創作的動力。」奈良美智這句著名的內心告白，則簡短直白地道出了藝術家多年來的創作心法——從孤獨中回溯自我。 過去受訪時他曾說道：「我的作品包含不同主題，但我覺得它們之間總有著某種連結，因為作品之間都有我的一部分，散佈在各處。」從個人對生命的體悟出發、直覺地令眾人產生共鳴，大概就是奈良美智能在全球擁有這麼多忠實支持者的主要原因吧。 而私下亦與村上隆交情甚好的奈良美智，由於作品的繪畫風格同樣扁平、線條簡單，因此也常被歸類為「超扁平」的一員：然而奈良美智卻不認為自己的作品能單一的以「超扁平風格」定義。
奈良美智背後藏刀: 生活與休閒
许多年过去了，奈良美智经历过大地震和父亲的离世，心中那个孤独而叛逆的孩子也逐渐安分了下来。 他的笔触变得温柔起来，女孩的眼睛少了几分尖锐，多了几分圆润，眼里少了敌意，多了一片星辰大海。 他操着一口不流利的英语，一路上既参观了不少美术馆，又不忘听自己喜欢的摇滚乐。 对奈良美智来说，这一趟旅程仿佛就是一场互动的视听觉文化盛宴，不仅打开了他的眼界，也逐渐打开了他封闭的内心。 让人留下遐想空间的是，小女孩只露出了一只手臂，而另一只则藏着身后。 该画作命名为“背后藏刀”，让大家的注意力从女孩愤懑的表情，转移到那只匿藏在背后的手——画中有刀，却看不见刀。
- 2013年4月5日，蘇富比推出全球首次奈良美智專拍「你不孤單─黑河內珍藏奈良美智作品」，一幅壓克力畫作〈失眠夜(站著) 〉以成交價940萬港元領銜全場。
- 熱愛搖滾樂幾乎成癡的奈良美智，甚至曾經自掏腰包購買錄音器材、獨自一人為電台「澀谷的廣播」無償錄製節目《澀谷的大叔搖滾部》長達三年。
- 奈良美智繪畫風格常常被認為是「插畫」，加入村上隆的超扁平畫派之後，兩人的作品常被放在一起比較。
- 2019年香港蘇富比秋拍上，2000 年作的大尺幅「背後藏刀」畫布作品，以約台幣7億（1.96億港元）成交價創下藝術家的拍賣紀錄，不但是之前紀錄的5倍，也讓奈良成為當今在世最貴的日本當代藝術家。
2017年自澳洲回國之後，期待藉由個人的攝影作品繼續探索這個世界，以各種藝文駐村的方式，不斷開拓跨國文化的交流，期待吸收更多元的人生養分。 香港蘇富比當代藝術秋拍此次還有首登拍場的《無題(KIMPSONS ＃1)》，是KAWS《KIMPSONS》系列中尺幅最大作品，也是 KAWS 開始正式用畫布創作後所繪畫的首幅大型作品。 至於2016至2018年間表現平穩，一年平均成交總額為2.13億人民幣；到了2019年，由於〈背後藏刀〉以黑馬之姿拿下天價，直接拉抬成交總額，來到了歷史新高。 綜觀這15年間，其成交件數與總額皆呈現爆炸式的成長；2021年成交件數突破260件，成交總額相比2016年漲了213倍。 但由於奈良美智的作品跨度大，有壓克力繪畫、紙上作品、版畫以及小雕塑等，作品價格呈現M型化，不易評估其作品價值。
奈良美智背後藏刀: 奈良美智美國佈展生氣了！推特曝想念台灣
從2000年開始，奈良美智的創作展現出更明顯的轉變，同時間，他回歸到故土生活。 首先，他使用了大尺寸的畫布，開始創作珠光底色的小女孩全身像，成為了具標誌性的作品。 他用精細的筆觸和層層疊加的繪畫手法，營造溫和暗沉的色調以及一個既複雜又模糊的思想真空狀態，與具體可觸的人像並存——這象徵了身處於巨大、冷漠又疏離的世界中的渺小自我。 當中，以估價待詢形式上拍的奈良美智《背後藏刀》，現場以4000萬港元起拍，經過多輪競價，最終以195,696,000港元成交。 該作一舉超越今天下午保利香港奈良美智大型裝置作品《然而並非一切（綠屋）》的4012萬港元，再度刷新這位日本當代藝術名家的拍賣紀錄。
奈良美智在台灣的首場官方個展《奈良美智特展》正式於台北藝術大學的關渡美術館開展！ 熱愛台灣文化且多次來訪的奈良美智，此次更不畏疫情的14天隔離期規定，依然親自抵達台灣參與《奈良美智特展》的佈展工作，並帶來為台灣創作的最新作品《朦朧潮濕的一天》。 雖然行事作風一向低調的奈良美智完成佈展之後，於開幕前便悄然離開台灣；但藝術家如此重視《奈良美智特展》的這股誠意與行動力，已為藝術雅好者、台灣人民留下無比溫暖的感動。
奈良美智背後藏刀: 奈良美智作品《背後藏刀》1.95億天價成交 榮登日本最高價藝術家
深受大眾喜愛的奈良美智，與村上隆、草間彌生等一線日本藝術家齊名，不僅是當代藝壇指標人物，他的創作也時常浮現在你我生活的每寸角落。 在他的畫作裡，你會先望見一種容易貼近的純真與可愛，但接著便會發現，畫中主角（孩童）的眼睛與神情，都藏有成人世界才會出現的惡、狡詐或憂傷。 奈良美智作品 另一系列關於貓狗的主題則與他個人的性格相關，也在動物議題的時代中趁勝追擊。 另一方面，常玉的作品以女體為主題，同樣融合東西方繪畫技巧與帶有寂寞的主題，似乎也成為現代人心中的一個特殊的角落。
未來在與中菱建材、環球水泥等利基者合作發展綠建材，將面臨量產上的挑戰，屆時可能不是現階段實驗性的一、兩噸，而是數十噸到數百噸的產品。 共好與共利為構築生態系的重要基礎，團隊在創造新商業模式的過程中，選擇穩健踏出每一步。 台灣每年的廢棄果樹、校園樹木、行道樹、公園修枝而來的林業廢材，初估一年超過一千廠就在橋下。 我23歲大學剛畢業，常常一個萬公噸，多數私有林的廢料不是回收進焚化爐，就是私下焚燒，被當作廢棄物處理。
奈良美智背後藏刀: 收藏與訂閱—
隨著3月12日，展覽在北藝大關渡美術館開展，吸引每天超過千人排隊入場、周邊商品完售，這股奈良美智風潮勢必將會持續燃燒，甚至「去看奈良美智的展覽了嗎」這句話，也成為台灣藝術迷的近期招呼用語。 由於奈良美智過去的作品以「大眼娃娃」形象出名，讓很多人以為作品是女孩，畫家也是女性，沒想到真實身份竟然是一位今年61歲的「大叔」。 她也說，《Fountain of Life》淚水自兒童緊閉的雙眼汨汨滑落臉頰，落入咖啡杯裡，又再次化為淚水，循環不息，象徵奈良與童年告別，邁入新的創作階段。 「奈良特別追加這件作品，或許是想要在20年後的現在，回望當時剛剛在國際藝壇受到矚目的自己」。 透過這次特展，能觀察到他的創作風格演變軌跡，包括窺見他童年的記憶，許多「符號」埋藏在他1984年起的幾幅繪畫中，像是三角屋頂房子、雙葉植物，到90年都不斷出現。
出生於日本青森的奈良美智早期作品多半以插畫為主，現今大家看到的療癒女孩作品，其實是1980年時到香港旅遊時看見一位大眼、額高、可愛，且帶點邪惡感的小女孩而啟發，才有如今家喻戶曉的作品。 上一次奈良美智的拍賣紀錄於今年春季創下，他的1999年畫作《Sleepless Night 》（暫譯：失眠夜（貓）），以HK$3,492萬成交。 奈良美智的巨型裝置藝術《綠屋》，先在下午以HK$4.012萬成交，這幢6.7米高的小屋，全名為《然而並非一切（綠屋）》。
奈良美智背後藏刀: 作品
「奈良美智特展」預計6月20日前於台北藝術大學關渡美術館展出，7月10日至10月31日移師高雄市立美術館、11月9日至2022年2月13日在台南市美術館。 這是締造奈良美智有史以來最高價的作品，一舉讓他成為日本含金量最高的藝術家，售價高達港幣195,696,000元，而它也是奈良美智畫過的最巨幅的繪畫。 這幅作品延續其一貫的風格，側身站立的小女孩將一隻手藏在身後，就像拿著一把刀般，充滿陰謀地看著觀眾，憤怒地質疑著這個世界。
奈良美智背後藏刀: 奈良美智與拍賣的第一次
畫中並無標題所述的武器，營造出宣而不戰的緊張氛圍，讓人提心吊膽，而隱藏的刀子更強調了伺機而動的突擊意圖。 奈良使用了欲蓋彌彰的策略 – 不存在的刀子顯得更無所不在 – 兒童自相矛盾的叛逆、蓄勢待發的潛在力量和天馬行空的想像力，不言而喻。 《月光小姐》便是在這樣平穩而自然的狀態下誕生的最終之作，對奈良美智來說，畫布是自由的，面對那一片潔白染上色彩，不斷思考，最終逐漸刻畫成心目中那朦朧的理想輪廓。 這件作品被當時的奈良美智認為是巔峰之作，也是他繪畫某種意義上的終點。
奈良美智背後藏刀: 美軍惹2000件麻煩 日本賠償3.2億
《背後藏刀》(局部)的造型風格和主題圖像都非常簡約，是奈良美智的典型作品。 站穩微笑曲線的兩端，此時木酢達人多年累積的20萬鐵粉，成為生物炭新產品最好的驗證夥伴。 奈良美智自踏進藝術創作以來，一直藉由這些小女孩充滿狂想與叛逆的童子之眼向這個世界傾訴與對話，刻畫著弱者的倔將，表達對於威權與強勢的厭惡。
日本當代藝術家奈良美智（Nara 奈良美智背後藏刀 Yoshitomo）的畫作《背後藏刀》，日前在香港蘇富比秋拍上，以1億9600萬港元（約台幣7億5793萬元）落槌成交。 不過他還有一幅更「平易近人」的作品被遺留在紐約街頭酒吧，原來是他10年前喝醉後留下的塗鴉，當時甚至還被警察逮捕，但現在這裡卻也意外成為了粉絲朝聖的熱門景點。 他的巨型裝置藝術《綠屋》下午先在保利香港以HK$4,012萬破紀錄成交。
奈良美智背後藏刀: 日本艺术家奈良美智的《背后藏刀》，凭什么卖了1.96亿？
計畫協助生態系建立ReWood 平台，將生物炭的商業評估訪談內容、檢測測試、領域專家訊息內容，與國內外生物炭建材應用案例，都在平台上架，讓生態系大大小小的嘗試與努力，都能留下足跡，成為廠商或研究人員應用生物炭時的指南針或借鏡。 打開了業界對生物炭的嘗試與好奇，如何將材質檢測與產品研發的能量保留下來，讓經驗能夠傳承，成果得以累積？ 於是，國內第一個跨域共創的生物炭商務平台ReWood應運而生，也展現了不同的樣貌與使命。 奈良美智背後藏刀 要組建生態系，找到對的利基者共構，輔導團隊展開大量訪談，找到生物炭在不同產業的切入點。
或許他的作品風格並非如傳統美術一般精緻優雅，可藝術家最重要的本質在於思考與實踐，在這些大大小小的人生關卡中，他一步步走向自己期許的，一個充滿溫暖與關懷的世界。 此外，TOP50榜單內共有16件重複上拍，其中年化報酬率最高之作為TOP50〈女孩與潛水艇〉；2013年現身香港佳士得，以147萬港元成交；5年後再於中國嘉德(香港)拍出1222.5萬港元，年化報酬率為驚人的52.82%。 而上拍次數最高者為TOP19〈無題〉與TOP29〈碟子上的中國娃娃〉，皆三度上拍，最新成交紀錄分別為今年香港蘇富比成交價2740萬港元，以及2019年臺北羅芙奧成交價7536萬台幣，平均年化報酬率各為16.14%、40.93%。
奈良美智背後藏刀: 成交總金額創天價逼近8億人民幣
奈良美智在《背后藏刀》其后的作品中，女孩手持的只有四叶草（《小使者》，2000）、一根小权杖（《小法官》，2001）、一张白纸（《来吧》 ，2001）。 《背后藏刀》道出一语双关的警示：画中并无标题所述的武器，小女孩宣而不战，隐藏的刀子反而强调了伺机而动的突击意图。 在生物炭領域發展「跨域生態系」之後，盛發科技跟加工製造廠商過去偏向單純的供應商關係，如今彼此會針對產品規格，以及料源的篩選上，有更多的討論，例如什麼炭要燒到多少度，最後會得到什麼結果，適合使用在綠建材還是民生洗劑上面。
在德国的第一年，他就像“哑巴”一样几乎无法开口，第二年虽然能应付日常生活的对话，但却不足以深层次地谈论艺术理论。 为了学画，他省吃省喝，打工攒生活费，煎熬地在东京复读了一年。 等他终于考上了心仪的武藏野美术大学，结果却因为深陷摇滚的“毒害”、无法集中精神画画而被退学。 由于父母经常外出工作，奈良美智的童年经常自己一人度过——无聊时就望着天空发呆，高兴时就找猫狗对话，不开心时就向树木倾诉。
高三的暑假，奈良美智為了補習而到東京，當時的他仍以一般文組為應考目標。 因一次誤打誤撞參與了藝術大學升學課程的研習，令他想起常因繪畫被稱讚的往事，再加上覺得「大學生活應該可以過很爽吧」的想法；奈良美智開始萌起了「好像可以報考藝術大學」的念頭。 而目前到明年1月，奈良美智的大型回顧展在洛杉磯LACMA展出，展覽作品超過一百件，這場展覽也預計將巡迴至上海、西班牙和荷蘭等地。 奈良美智今年不畏疫情，跨國獻上最新公仔新作品，攜手How2work工作室打造一組全新音樂女子團體「123 Drumming Girls by Yoshitomo Nara」三位女孩表情生動，既享受、也有期盼和張望的凝視，人們日常生活中的細節情緒都在大師手中被生動展現。